Зачем вообще нужны кинофорумы для премьер
Если упростить до предела, у продюсера сегодня два пути: вбухать бюджет в классический диджитал‑маркетинг и медленно пробиваться к зрителю… или использовать продвижение кинофильмов через кинофестивали и форумы как ускоритель.
Кинофорум — это не только ковровая дорожка и селфи у стенда. Это платформа, где одновременно решаются задачи пиара, продаж, нетворкинга и поиска партнёров. Поэтому вопрос уже не «нужны ли они», а «как выжать максимум из участия и не сжечь бюджет впустую».
—
Подход №1. «Красная дорожка и пост‑релиз» — работает, но с потолком
Как выглядит классический сценарий
Чаще всего маркетинг кинопремьер на международных кинофорумах выглядит так:
1. Подали фильм в программу.
2. Получили (или не получили) показ.
3. Сделали красивую пресс‑релизную рассылку и пару интервью.
4. Сняли ролик «как мы были в Каннах/Берлине/Сочи».
Проблема в том, что такой подход решает в основном задачу статуса. Да, в резюме проекта красиво смотрится строчка «участник такого‑то форума», но это слабо влияет на реальные продажи и узнаваемость, если не подкреплено системной работой.
Коротко: это подход «быть, а не использовать».
—
Реальные кейсы: когда форум стал трамплином, а не декорацией
Возьмём два условных, но типичных сценария.
Фильм А — авторская драма с небольшим бюджетом. Команда получает слот на крупном восточноевропейском фестивале. Что они делают? Только показывают фильм, дают парочку интервью местной прессе и уезжают. Итог: несколько восторженных рецензий в профильных СМИ, минимальные зарубежные продажи, внутри страны — почти ноль эффекта.
Фильм Б — документалка о горячей социальной теме. Те же условия: показ в схожей программе. Но продюсер заранее:
— договаривается о скрининге для сейлз‑агентов;
— планирует серию встреч с фондами и телеканалами;
— готовит пресс‑кит на трёх языках и заранее подогревает интерес журналистов.
В итоге:
фильм подхватывают два международных дистрибьютора, телеканал покупает права, а в родной стране появляется инфоповод «наш фильм купили за рубежом» — и это уже прямой рычаг для проката.
Ситуация одинаковая, исход — радикально разный. Отличие только в том, была ли стратегия продвижения кинопремьеры через фестивали и кинофорумы продумана заранее.
—
Подход №2. Кинофорум как «рынок оптовых продаж», а не только витрина
Неочевидный, но эффективный взгляд
Если воспринимать форум как маркетплейс, многое встаёт на свои места. Зрители в зале — важны, но ключевые люди сидят не только там: они ходят по стендам, заседают в маркете, сидят на питчингах и закрытых показах.
Успешные команды мыслят так: «Мы едем не на фестиваль, а на рынок, где наш продукт должен найти своих оптовых покупателей».
Отсюда меняется набор действий: вместо того чтобы гнаться за ковровой дорожкой, они выбивают место на кинорынке, организуют отдельный индустриальный скрининг и готовят pitch‑дек для продаж.
—
Неочевидные решения, которые срабатывают
1. Показы для “не целевой” аудитории
Иногда важно не гнаться за “профильным фестивалем”, а выйти на международный кинофорум, который больше заточен под рынок, а не под конкурс. Условно: вместо престижного, но «закрытого» конкурса — большой индустриальный форум, куда приезжают сейлз‑агенты, ОТТ‑платформы и телеканалы. Там меньше красных дорожек, но больше контрактов.
2. Ставка на секцию works‑in‑progress
Многие боятся показывать недоделанный фильм. А зря. Формат “work‑in‑progress” часто продаёт проект лучше, чем завершённая картина: можно подстроиться под запросы партнёров, получить дополнительное финансирование и ещё до премьеры выстроить интерес к релизу.
3. Параллельные активности вместо одного громкого показа
Вместо большого «престижного» скрининга иногда эффективнее сделать три маленьких: закрытый показ для индустрии, отдельный — для прессы, и ещё один — для локальных партнёров (дистрибьюторов, сетей кинотеатров, платформ). Суммарный эффект выше, чем один переполненный зал без последующего диалога.
—
Как вывести кинопремьеру на международный кинофорум и не потеряться
Пошаговый подход, если у вас нет армии пиарщиков
Многие думают: «Ну у нас же нет больших денег и известного режиссёра — нас никто не заметит». На практике важнее системность.
Базовый маршрут может выглядеть так:
1. Определить, для чего вам форум: продажи, престиж, копродукция, платформа для следующего проекта.
2. Выбрать площадки, совпадающие с задачей (не всегда нужны самые громкие названия).
3. Подать фильм не только в конкурс, но и в индустриальные секции: питчинги, маркеты, labs.
4. Составить список людей, с кем вы хотите встретиться: от сейлз‑агентов до редакторов платформ.
5. Забронировать встречи заранее и отправить им материалы (тизер, синопсис, пак, фестивальную стратегию).
Так вы превращаете случайное «поездили, посмотрели кино» в осознанный маршрут: вы знаете, зачем вы здесь и с чем хотите уехать.
—
Альтернативные методы: когда фестиваль — только вершина пирамиды
Не только фестивали: что ещё работает
Услуги по продвижению фильма на кинофестивалях — это лишь часть картины. Всё чаще продюсеры выстраивают «гибридные» кампании:
— Онлайн‑питчинги и индустриальные онлайн‑форумы до фестиваля — чтобы прогреть интерес.
— Специальные показы для диаспор и фан‑сообществ сразу после форума — чтобы конвертировать статус в живую аудиторию.
— Партнёрства с тематическими брендами и НКО, если фильм затрагивает острую социальную или культурную тему.
Иногда выгоднее сначала собрать шлейф локальных побед (региональные форумы, национальные премии), а затем заходить на крупный международный кинофорум уже с набором регалий. Это заметно повышает интерес от программных директоров и журналистов.
—
Сравнение подходов: «только фестивали» vs «комбинация каналов»
Подход «только фестивали» в чистом виде сегодня редко окупает себя: вы получаете внимание профессионального сообщества, но слабо добираетесь до широкой публики.
Комбинированный маршрут — когда фестивали, онлайн‑релиз, прокат и работа с медиа связаны в единую воронку — позволяет использовать каждый показ как ступеньку. Форум даёт вам историю и статус, которые потом можно использовать в трейлерах, интервью и промо: «участник такого‑то фестиваля», «победитель кинофорума» и т. д.
Разница в том, что во втором случае фестиваль — не финал, а стартовая площадка кампании.
—
Стратегия продвижения кинопремьеры через фестивали и кинофорумы
Что должно быть у продюсера в голове и в руках
Рабочая стратегия — это не толстый документ на 50 страниц. Это несколько чётких ответов:
1. Кто наша целевая аудитория и где она обитает?
Если фильм для подростков, сделать единственную премьеру на «взрослом» фестивале — странное решение. Возможно, стоит искать форумы с молодёжными секциями, образовательными программами, работой со школами и универами.
2. Что мы продаём на форуме?
Сам фильм, формат («сериал/антология»), будущие проекты, автора? В зависимости от этого вы будете собирать разный пакет материалов и говорить на разных языках с разными людьми.
3. Как мы будем конвертировать внимание форума в дальнейшее продвижение?
Если на этом этапе нет плана (дата релиза, договорённости с дистрибьюторами, план по медиа), большая часть эффекта рассосётся через неделю после окончания мероприятия.
Налаженная стратегия выглядит примерно так: фестиваль → индустриальные контакты → сделки/договорённости → локальная премьера → онлайн‑платформы → последующие показы на меньших форумах как поддержка интереса.
—
Лайфхаки для профессионалов: как выжать из форума максимум
Практические хитрости, о которых редко пишут в буклетах
1. Собственный календарь, а не только официальный тайминг
Форум живёт не по расписанию в приложении, а по невидимому графику встреч, ужинов и “случайных” разговоров в коридорах. Заведите свой календарь: в какие дни больше всего индустриальных активностей, когда все уже выдохлись, а когда все ещё готовы слушать питчи.
2. Мини‑команда вместо “один продюсер на всё”
Даже если бюджет небольшой, разделите роли: кто-то отвечает за встречи, кто-то — за прессу, кто-то — за логистику и связи с фестивальной командой. Один человек физически не может успеть везде.
3. Материалы на месте — и в онлайне
Флешки и буклеты — это хорошо, но половина из них теряется в первый же вечер. Дублируйте всё в онлайн‑папке: трейлер, пресс‑кит, фото, контакты. После встречи достаточно отправить одну ссылку — у человека уже есть всё, что нужно.
4. Микс форматов общения
Не ограничивайтесь формальным питч‑сэшн. Любая дискуссия, коктейль или круглый стол — возможность ненавязчиво подвести разговор к вашему фильму. Главное — не превращать каждую фразу в продажу, иначе собеседник захочет сбежать.
5. Лог «кто что сказал»
После каждого общения делайте короткую заметку: кто, откуда, о чём договорились, что обещали отправить. Через три дня без этого всё смешается в одну большую массу «какой‑то агент из Франции что‑то предлагал». А так вы сможете последовательно отработать каждый контакт.
—
Когда стоит подключать профессиональные услуги и где границы DIY
Самостоятельно vs с помощью агентств
Можно ли всё сделать своими силами? Да. Но с ростом масштаба проекта и амбиций подключать сторонние услуги по продвижению фильма на кинофестивалях становится оправданно.
Плюсы DIY‑подхода: вы лучше чувствуете свой проект, не тратите деньги на комиссию, учитесь на собственном опыте.
Плюсы работы с профессионалами: у них уже есть выходы на селекторов, журналистов, сейлз‑агентов; они знают, кого лучше не трогать, а кому писать ночью — и это экономит месяцы.
Оптимальный вариант для многих проектов — комбинированный: стратегию и ключевые точки контакта выстраивает агентство, а рутинную коммуникацию и присутствие на месте берет на себя команда фильма. Так вы не переплачиваете за то, что можете сделать сами, но при этом опираетесь на опыт людей, которые прошли десятки форумов.
—
Итог: кинофорум как инструмент, а не цель
Если отбросить всю мишуру, кинофорум — это всего лишь инструмент.
Он может стать дорогой, но бесполезной тусовкой, а может — трамплином, который поднимает фильм на другой уровень: от небольшого инди‑проекта до международного релиза.
Разница — в подходе.
Кто-то приезжает «показаться», а кто-то — работать: планировать, продавать, договариваться, строить связи.
И именно вторым в итоге достаётся львиная доля контрактов, премий и зрительского внимания.